Рецензия на фильм Рок-н-рольщики от Gordy

Кругом спад, семейный бюджет не справляется с возложенной на него нагрузкой, и, как это обычно случается, в первую очередь экономить приходится на образовании, отчего младшему из двух сыновей приходится сменить общественную школу на церковное учебное заведение иезуитов, немедленно попадая под удар местных хулиганов и уставных требований, кажется, наживая себе повод для вечного беспокойства. Однако Конор не очень боится наездов ущемлённого ровесника-обормота, оплакав унижения, бросая очередной вызов ненавистному монаху — администратору, потому, что у него есть цель — девушка, стоящая у дома напротив, внимания которой он собирается добиться силой своей музыки и слов, бросая клич по округе, по одному собирая банду единомышленников, согласных на его отважную правоту. С первых минут хочется узнать: насколько он настоящий, румянец на щеках неправдоподобно уверенного в себе главного героя, мгновенно определяющего цель, со всей решительностью направляясь к ней, переходя поперек улицу и школьные порядки, перенося свои чувства в формат песенных откровений, проливающих свет на его светлую грусть. Он настоящий, поющий, говорящий и играющий Фердия Уолш-Пило — юное дарование с великолепными задатками поп-звезды, успешно освоившийся в новом для себя амплуа киноактёра, отброшенный сценарием лет на пятнадцать до своего рождения, доказывая, что к идеальному лицу идут даже шмотки тридцатилетней давности, а вечной прелестью, независимо от времени, остаётся распахнутая навстречу ветру любовь. Эта юная прелесть блистает в нескромном родительском окружении из Эйдана Гиллена и Марии Дойл Кеннеди, играющих если и яркую, но отнюдь не главную роль в развитии своего ребёнка, в отличие от Джека Рейнора, имеющего вторую по значению роль в этой картине, финальным титром посвящённой «Братьям всего мира», выделяя значение поддержки, являющейся опорой для развития, к которому младшего направляет старший брат, без ревности, вкладывающийся в его счастье, как в собственную мечту. Как обычно, с девушками всё очень сложно, а Люси Бойнтон только добавляет сложности, разбивая сердце несовершеннолетнего ухажёра, преодолевающего волнения всех стихий, погружаясь в стихи и ноты, не сдаваясь и не отступая, каким бы отчаянным ни казался грядущий итог, готовый ко всему — и в том его выручает смелость. «Бороться и искать, найти и не сдаваться» — призывный клич из вековечного стихотворения «Улисс» Альфреда Теннисона в романтично-ностальгическом переложении Джона Карни, герой которого борется с системой, ищет себе место, находит и не пасует ни перед какими сложностями, чем собственно и покоряет женское сердце, склонное верить твёрдости слов и решений, понимая, что возраст кавалера здесь ни при чём. К большому удовольствию, режиссёр не злоупотребляет «идейностью», окружая бунтующего главного героя кучкой незабываемых лиц, обеспечивающих чуть нервное, но в целом оптимистичное (сам Конор называет себя футуристом) движение к будущему, по пути к которому не забыты приятные бытовые «мелочи», концертные переодевания с ироничным подражанием кумирам, азарт увлечённости и кураж молодости, не знающей сомнений в своих друзьях. Времена меняются, кризисы приходят и уходят, посредственности устанавливают свои рамки, но, если ты хочешь, тебе ничто не помешает выйти за их границы, определяя свой личный формат.