Я очень трепетно отношусь к творчеству Тарантино. Не могу сказать, что я в восторге от всех его работ, но, определенно есть те, которые я пересматривал неоднократно.
Перед нами совершенно нетипичный для Квентина фильм. В нём, на мой взгляд, нет столько черного юмора, почти нет всем известного тарантиновского треша. В этой ленте режиссер отдал дань своему любимому времени - концу шестидесятых и началу семидесятых. И, в каком-то смысле, снял кино для себя, а не для зрителя. Ведь, стоит признать, что, идя в кинотеатр от фильма Тарантино ждешь совсем не то, что мы увидели в "Однажды в Голливуде".
Для меня этот фильм стал историей про серьезную депрессию, которая часто случается в тот момент, когда окружающий мир вдруг начинается сильно меняться и то, что было нетипичным ("гребаные хиппи") вдруг принимает достаточно серьезные масштабы и становится мейнстримом. А ты оказываешься на обочине. Причем не сразу, а медленно, постепенно. Это фильм о том, как часто, в таком вот состоянии, мы начинаем измерять свою значимость чужими успехами. Это видно не только в главном герое, которого ДиКаприо, к слову, сыграл просто потрясающе. Это видно и в персонаже Марго Робби, которая наслаждается реакцией зрителей в кинозале, во время просмотра фильма с её участием, и в герое Питта, который вообще всегда является лишь тенью другого человека.
Что еще примечательно, так это то, что, как мне показалось, в бОльшей части фильма практически нет сюжета. Герои Тарантино просто живут в этих кадрах того времени. Где-то рядом (в соседнем доме) новомодный режиссер Полански, на площадке "выпендривается" Брюс Ли, где-то Мэнсон собирает свою "семью". Но это все вокруг. Это оболочка.
Мне кажется не стоит искать в этом фильме какие-то глубокие смыслы, изучать кадры и поведение героев, сравнивать с реальными событиями, которые косвенно фигурируют в этом фильме. Эту картину Квентин снял для себя. Потому, что безумно любит то время. Для него это время, как запах жвачки, старые ларьки и один мяч на весь двор, для тех, у кого детство прошло в 90-е. Это его ностальгия. И он, безусловно заслужил снять фильм для себя.
7
,2
2019, США, Комедии
161 минута
Правила размещения рецензии
Рецензия должна быть написана грамотным русским языкомПри её оформлении стоит учитывать базовые правила типографики, разбивать длинный текст на абзацы, не злоупотреблять заглавными буквами
Рецензия, в тексте которой содержится большое количество ошибок, опубликована не будет
В тексте рецензии должно содержаться по крайней мере 500 знаковМеньшие по объему тексты следует добавлять в раздел «Отзывы»
При написании рецензии следует по возможности избегать спойлеров (раскрытия важной информации о сюжете)чтобы не портить впечатление о фильме для других пользователей, которые только собираются приступить к просмотру
На Иви запрещен плагиатНе следует копировать, полностью или частично, чужие рецензии и выдавать их за собственные. Все рецензии уличенных в плагиате пользователей будут немедленно удалены
В тексте рецензии запрещено размещать гиперссылки на внешние интернет-ресурсы
При написании рецензии следует избегать нецензурных выражений и жаргонизмов
В тексте рецензии рекомендуется аргументировать свою позициюЕсли в рецензии содержатся лишь оскорбительные высказывания в адрес создателей фильма, она не будет размещена на сайте
Рецензия во время проверки или по жалобе другого пользователя может быть подвергнута редакторской правкеисправлению ошибок и удалению спойлеров
В случае регулярного нарушения правил все последующие тексты нарушителя рассматриваться для публикации не будут
На сайте запрещено публиковать заказные рецензииПри обнаружении заказной рецензии все тексты её автора будут удалены, а возможность дальнейшей публикации будет заблокирована
Я очень трепетно отношусь к творчеству Тарантино. Не могу сказать, что я в восторге от всех его работ, но, определенно есть те, которые я пересматривал неоднократно. Перед нами совершенно нетипичный для Квентина фильм. В нём, на мой взгляд, нет столько черного юмора, почти нет всем известного тарантиновского треша. В этой ленте режиссер отдал дань своему любимому времени - концу шестидесятых и началу семидесятых. И, в каком-то смысле, снял кино для себя, а не для зрителя. Ведь, стоит признать, что, идя в кинотеатр от фильма Тарантино ждешь совсем не то, что мы увидели в "Однажды в Голливуде". Для меня этот фильм стал историей про серьезную депрессию, которая часто случается в тот момент, когда окружающий мир вдруг начинается сильно меняться и то, что было нетипичным ("гребаные хиппи") вдруг принимает достаточно серьезные масштабы и становится мейнстримом. А ты оказываешься на обочине. Причем не сразу, а медленно, постепенно. Это фильм о том, как часто, в таком вот состоянии, мы начинаем измерять свою значимость чужими успехами. Это видно не только в главном герое, которого ДиКаприо, к слову, сыграл просто потрясающе. Это видно и в персонаже Марго Робби, которая наслаждается реакцией зрителей в кинозале, во время просмотра фильма с её участием, и в герое Питта, который вообще всегда является лишь тенью другого человека. Что еще примечательно, так это то, что, как мне показалось, в бОльшей части фильма практически нет сюжета. Герои Тарантино просто живут в этих кадрах того времени. Где-то рядом (в соседнем доме) новомодный режиссер Полански, на площадке "выпендривается" Брюс Ли, где-то Мэнсон собирает свою "семью". Но это все вокруг. Это оболочка. Мне кажется не стоит искать в этом фильме какие-то глубокие смыслы, изучать кадры и поведение героев, сравнивать с реальными событиями, которые косвенно фигурируют в этом фильме. Эту картину Квентин снял для себя. Потому, что безумно любит то время. Для него это время, как запах жвачки, старые ларьки и один мяч на весь двор, для тех, у кого детство прошло в 90-е. Это его ностальгия. И он, безусловно заслужил снять фильм для себя.