Рецензия на фильм Ford против Ferrari от ElleD

«Есть момент при семи тысячах оборотах, когда все пропадает…» «Ford против Ferrari» — биографическая драма о спорте в самом лучшем его проявлении. Начиная с самого трейлера, сюжет картины прослеживается предельно ясно. Преданность, отображенная в верном ключе, всегда берет за душу, в основном, благодаря тому, как именно подаются те или иные мысли; здесь же все относительно завуалировано, и это приятно, так как повествование идет ненавязчиво, делая акцент на наиболее значимых деталях. Вероятно, после увиденного, участие в гонках нельзя назвать просто отрезком времени, небольшим промежутком, когда есть первый или последний. Это настоящая страсть, увлечение, тот аспект, без которого невозможно представить свое существование. Это то, что мало просто любить, этим нужно болеть, яростно и неизлечимо. В этом и есть суть фильма. Более того, это еще и повествование о людях, которые трудились на благо великого дела, о трудностях на их жизненном пути, о семье, дружбе, справедливости, самоотверженности и воле к победе. Стремление быть лучше других — это ничто. Стремление превзойти самого себя — это то, к чему стоит стремиться. Главными героями в сюжете являются гонщик Кен Майлз и конструктор Кэролл Шелби. Кристиан Бэйл в исполнении Майлза смотрится довольно органично, а импульсивность персонажа задает тон всем последующим событиям. Все же не остается сомнений, что Бэйл — мастер перевоплощений и, если такую игру нельзя назвать хорошей, то тогда такого понятия и вовсе не существует. Мэт Дэймон (Шелби) очень харизматичный актер, актер у которого есть свой фирменный «почерк», по которому его можно узнать в каждой картине и, если Бэйл способен мастерски меняться от фильма к фильму, то Дэймон берет талантом и обаянием, которых актеру не занимать. Примечательно, как два сильных актера способны, словно титаны удерживать на своих плечах весь сюжет. Саундтрек к фильму едва ли уловим, но он всегда кстати, появляется в самый нужный момент и повышает ретро-настроение. Думаю, исключительно по одному саундтреку «Polk Salad Annie» (James Burton) я буду идентифицировать этот фильм. Звучание песни прочно сидит в моей голове. Но не только из-за музыки я буду думать об этом фильме, а еще и благодаря юмористической составляющей, которая в фильме поставлена на высшем уровне. Общая атмосфера картины немного схожа с «Агентами А. Н. К. Л.» Даже сейчас, при написании рецензии, возникает острое желание в скором времени пересмотреть эту работу. На сегодняшний день не столь часто снимают серьезное кино, но ведь именно такие фильмы способны приоткрыть завесу истории, удивить, впечатлить и вдохновить. Истории о людях, таких же, как и мы, о людях, способных на нечто большее, у которых горят глаза, яркий живой ум, который не дает покоя и побуждает творить, делать что-то поистине стоящее, мечтать. Чем больше таких фильмов я смотрю, тем отчетливее осознаю, что никогда никакие технологии не смогут заменить настоящих людей. Да, технологии способны изменить наше представление о кинематографе, однако только не о людях, с их житейскими проблемами и заботами, слабостями и достоинствами. Нет ничего искреннее улыбки и смеха двух друзей, объятий отца и сына, любви, преданности и неподдельных эмоций. За эти впечатления я и люблю такое кино: за открытость, смелость, душевность и это то, что по праву стоит считать прекрасным. «… машина становится невесомой, просто исчезает и остаётся только тело, несущееся в пространстве и времени. Семь тысяч оборотов в минуту — вот тогда это и происходит, и ты слышишь вопрос, единственный важный вопрос: кто ты такой?»