Рецензия на фильм Лакричная пицца от Сергей Кудрявцев

По самым первым кадрам нового американского фильма «Лакричная пицца» Пола Томаса Андерсона, одного из лучших современных режиссёров, можно точно заявить, что речь пойдёт о внезапном чувстве, охватившем почти шестнадцатилетного Гэри, который попытался сразу же назначить свидание понравившейся ему девушке по имени Алана, помощнице фотографа в школе. И всё последующее развитие событий более чем двухчасовой картины (справедливости ради, надо было бы немного поджать её ближе к финалу) вроде как подтверждает, что подросток желает во что бы ни стало покорить сердце той, которая старше на девять лет и всерьёз не воспринимает его настойчивые ухаживания. Казалось бы, эту ленту Андерсона следует рассматривать в одном контексте с его другой работой о моментальном и непреодолимом влечении к объекту воздыханий - «Любовь, сбивающая с ног». Впрочем, и в иных фильмах данного постановщика тоже наличествует мотив порой безумного проявления человеческих страстей. Разумеется, это так. Но в немалой степени способна поразить и изумить подлинная любовь Пола Томаса Андерсона к эпохе практически полувековой давности, которую он сам застал совсем в раннем детском возрасте. Действие картины происходит конкретно в 1973 году - и в качестве дополнительной датировки, помимо упоминания Вьетнама, нефтяного кризиса в мире и связанного с этим дефицита бензина или же непременного присутствия президента Никсона в телевизоре, ещё имеются прямые и косвенные ссылки на кинематограф того времени. Причём в отличие от Квентина Тарантино, который на семь лет постарше, чем Андерсон, но весьма вольно отобразил калифорнийские реалии рубежа 60-70-х в ленте «Однажды в Голливуде», у режиссёра «Лакричной пиццы» напрочь отсутствует сарказм в описании нравов голливудской среды и в трактовке образов её отдельных представителей. Кинопродюсер Джон Питерс, выведенный под своим именем, актёр Уильям Холден, фигурирующий как Джек Холден, и режиссёр Рекс Блау, в котором угадывается Джон Хьюстон - все трое, конечно, шаржированы и воплощены на экране такими талантливыми исполнителями, как Брэдли Купер, Шон Пенн и Том Уэйтс, не без доли эксцентрики. Однако относится Пол Томас Андерсон к этим персонажам да и к любым, кто появляется в кадре - неважно: на крупном плане (кстати, постановщик, являющийся и сооператором фильма, предпочитает разглядывать лица очень близко) или на общем - с заинтересованным вниманием и, можно сказать, с человеческой симпатией к тому, как ведут себя самые разные герои, как проявляются их натуры в различных ситуациях. И поэтому на протяжении всего повествования, а также после просмотра сохраняется доброе и душевное впечатление. Это кино, вызывающее не только смех в ряде сцен, но и благодарную улыбку из-за того, как привлекательно поведана довольно простая и фактически банальная история о парне, который встретил девушку и безоглядно влюбился в неё. А учитывая, что из девяти полнометражных работ Андерсон шесть (и пять последних - подряд) посвящены именно прошлому, нетрудно сделать вывод: режиссёр поистине обожает минувшие эпохи, даже те, очевидцем которых он лично не был. И его неиссякаемая страсть к тщательному и вдумчивому запечатлению ушедшего на экране вполне может быть определена как «любовь, сбивающая с ног».