Ченнинг Тейтум носил специальную подкладку, когда ему пришлось ходить голым перед героиней Рэйчел МакАдамс. Это было сделано, чтобы добиться максимально реалистичной реакции. Сцена была использована в финальной версии фильма.Картина основана на реальной истории Кима и Криккет Карпентер. Паре понравился фильм, но они были разочарованы, что создатели упустили момент глубокой приверженности христианству, ведь их горячая вера сыграла большую роль в воссоединении мужа и жены. Им также не понравилось, что героиня Рэйчел МакАдамс использовала крепкое словечко.Джулия Робертс хотела сыграть главную роль, но продюсеры больше склонялись к девушкам помладше.МакАдамс и Тэйтум снимались в фильмах по книгам Николаса Спаркса. Рэйчел играла в «Дневнике Памяти», а Ченнинг — в картине «Дорогой Джон».Всем нравятся хорошие мелодрамы. Но можно ли считать темы исчерпанными за много лет существования кинематографа? Все ли истории рассказаны?Глава компании Spyglass Entertainment Роджер Бернбаум признается, что озадачивается этим вопросом уже не первый год. Он не обходил вниманием ни один сюжет, который мог показаться новым и интересным. «Однажды я прочитал газетную заметку о супружеской паре, попавшей в автокатастрофу, – вспоминает Бернбаум. – Женщина потеряла все воспоминания о своем возлюбленном супруге». Необычная ситуация сама просилась на страницы сценария. Героями заметки были жители Нью-Мехико Ким Карпентер и его жена Криккит. Событие, описанное в статье, с одной стороны, безусловно, трагичное, с другой доказывало, что влюбленные могут справиться с самыми, казалось бы, непреодолимыми сложностями. Трогательная заметка не могла не найти отклика в сердцах многочисленных читателей. Вскоре Карпентер написал книгу о событиях, которые произошли с ним и Криккит в 2000 году. «Во-первых, нам импонировала возможность рассказать историю по реальным событиям, – объясняет свою заинтересованность проектом продюсер Spyglass Джонатан Гликман. – Кроме того, насколько я знаю, подобный сюжет будет раскрыт в кино впервые. Но вместе с тем, он будет понятен буквально каждому, потому что поднимаются вечные универсальные темы адаптации влюбленных к меняющимся с течением времени отношениям».К тому времени, как Криккит Карпентер потеряла память, они с Кимом были женаты 18 лет. Женщина с трепетом вспоминает те события: «У меня замечательный муж. Он сделал все от него зависящее, чтобы вновь завоевать мое сердце. В жизни каждого из нас постоянно случаются взлеты и падения, нам приходится сталкиваться с самыми невероятными испытаниями. И главное – никогда не опускать руки, делать все возможное, чтобы выйти в любой ситуации победителем». «Чтобы сохранить эмоциональную реалистичность столь необычного инцидента, нужно было соблюсти правильный баланс уже на стадии написания сценария, – объясняет Гликман. – История сама по себе очень чувственная и захватывающая. Поэтому нам не хотелось, чтобы на выходе получилась очередная банальная мелодрама. Мы хотели, чтобы у зрителей возникли какие-то аналогии с такими классическими романтическими фильмами, как ВСТРЕЧА ДВУХ СЕРДЕЦ или ИСТОРИЯ ЛЮБВИ. Но в нашем случае классическая лавстори была бы щедро разбавлена непростыми взаимоотношениями между родителями и детьми, братьями и сестрами, друзьями и подругами. Сценарий должен быть интуитивно доступным, легким и с определенным умеренным количеством юмора. Мы бы не хотели, чтобы к фильму относились чересчур серьезно».Задача была поставлена действительно не простая. Однако после нескольких лет напряженной работы Spyglass предоставил продюсерам сценарий, от которого невозможно было отказаться. «Хорошо прописанная лавстори будет понятна зрителям всего мира, вне зависимости от культурных различий, – убежден Роджер Бернбаум. – Мы брались за сценарий несколько раз и потратили несколько лет на то, чтобы довести его до ума. Но в конечном итоге нам удалось найти изюминку, которая сделала его абсолютно уникальным. Фильм отлично вписался в линейку фильмов студии Spyglass, которые отличаются коммерческим успехом и популярностью у зрительской аудитории всего мира».Следующим шагом стал поиск режиссера, который смог бы реализовать столь многообещающий сценарий. Помимо прочих представители Spyglass встретились с Майклом Сакси, который к тому времени завершил съемки фильма «Серые сады» по заказу канала HBO. «Взаимопонимание у нас с Майклом возникло с первой встречи, – улыбается Гликман. – Сообща мы привнесли в сюжет много того, о чем порознь и подумать не могли». «Эта идея мне понравилась с самого начала, – говорит Сакси. – В начале фильма мы видим супружескую пару, переполняемую любовью. Затем злой рок разрывает их любовь на части, и им приходится заново искать пути к сердцам друг друга. Меня, как и многих других, не могла не тронуть эта история. Страшнее всего то, что теоретически это может случиться с каждым из нас в любое время. В обыденной жизни потеря памяти зачастую является следствием болезни Альцгеймера и старческим слабоумием. Мне кажется, что в нашем фильме мы описали проблему наиболее универсально». «Майкл Сакси – настоящая суперзвезда, – восхищается режиссером Джонатан Гликман. – Он умен, профессионален, обладает поразительным чувством юмора. Но самое главное – он очень эмоционален и не боится работать с трудными драматическими сценами. Отчасти этим обусловлен успех фильма «Серые сады». Он – отличный режиссер, и нам очень повезло, что он согласился работать над фильмом. Можно сказать, что мы ждали именно такого режиссера, как Майкл, которому можно было бы доверить съемки подобного фильма».Над сценарием работало множество одаренных людей. Однако не менее важно было найти талантливых актеров на роли Пейдж и Лео. Больше того – было не достаточно найти просто хороших актеров, они должны были составлять гармоничный дуэт. «Многое в фильме крутится вокруг того, почему же эта девушка полюбила этого парня, – объясняет Гликман. – Зрителям должно быть очевидно, что ею двигало. Они должны поверить в то, что Лео действительно мог влюбить в себя Пейдж настолько, что она согласилась выйти за него замуж». «Дуэт Рэйчел и Ченнинга получился на удивление харизматичным и слаженным, хотя их герои и не похожи друг на друга, – уточняет Гликман. – Вообще эти персонажи не из этого времени – Татуму и МакАдамс было, наверное, лет по шесть, когда мы начали разрабатывать эту историю. Работая над фильмом у нас было множество поводов поиграть со временем».Сакси довольно непросто дались поиски актрисы на роль Пейдж. Режиссер объясняет это тем, что претендентка не должна была излишне дистанцироваться после выхода из комы. «Самой сложной для актрисы была та часть роли Пейдж, в которой она выходит из комы и не узнает своего мужа, – считает Сакси. – Он для нее – незнакомец. Но если бы актриса переиграла с отчуждением, зритель бы не стал ей сопереживать. МакАдамс идеально справилась с ролью и сумела сохранить требуемый баланс. Она не утратила данного ей природой очарования, и в то же время весьма убедительно сыграла амнезию». Прочитав сценарий, МакАдамс сразу почувствовала незримую связь со своей героиней. «Мне очень понравилось то, как развивается сюжет истории, – отмечает актриса. – В начале фильма Пейдж предстает повзрослевшей копией той, которую мы видим во второй половине картины. Это нарушение временного континуума мне показалось особенно интересным. Ведь в начале зритель увидит, как Пейдж нравилась ее жизнь с Лео. Вместе им было легко и комфортно, они поддерживали друг друга. Ей нравилась его музыка, ему – ее скульптуры. И внезапно выясняется, что она не узнает самых близких людей и отказывается от всего, чего добилась за долгие годы».Ченнинг Татум называет себя безнадежным романтиком. В сценарии он увидел оригинальную историю о той самой единственной и неповторимой любви, и о том, на что готовы пойти люди, чтобы ее сохранить. «Влюбиться не сложно, – считает актер. – Прожить жизнь вместе, не потеряв духовную связь, преодолевая жизненные перипетии бок о бок – вот это не просто. Мне кажется история Пейдж и Лео основана не только на их обоюдном счастье и взаимной поддержке. Куда важнее то, что они стимулировали развитие друг друга, помогли сделать еще один шаг вверх по лестнице жизни. Это переводит отношения в совершенно иную фазу».Обычная человеческая реакция на тяжелые черепно-мозговые травмы и потерю памяти – чувство потерянности и отчужденность. То, что они ничего не могут вспомнить, выводит людей из себя. Возможность сыграть столь широкий спектр эмоций заинтриговала МакАдамс. «Я отчасти прочувствовала сама, что переживают люди в такой ситуации, – говорит актриса. – Ты ошеломлен и раздавлен, и чувствуешь себя не в своей тарелке, даже если все вокруг пытаются тебе помочь и как-то поддержать. Каждому будет не по себе! Нередко мы пытаемся найти свое место под солнцем, теряя связь с близкими нам людьми. Пейдж никак не может смириться с потерей памяти, и в какой-то момент понимает, что с этой напастью ей справиться легче без Лео». Ченнинг признается, что ему досталась очень сложная в эмоциональном плане роль – учитывая то, что актер сам недавно женился, он периодически проецировал ситуацию на самого себя. «Не дай Бог, конечно, но надеюсь, я бы был столь же отважным, как мой герой, – говорит Татум. – Несмотря на переживания и душевную боль, Лео предоставляет Пейдж полную свободу выбора. При этом он очень искренне любит ее и не скрывает свои чувства. И в этом я целиком и полностью с ним солидарен. Я люблю играть влюбленных героев! Это куда сложнее и интереснее, чем бегать с пушками и бравировать мускулами».Татум утверждает, что усилия его героя по завоеванию сердца Пейдж вполне оправданы: «Если бы моя жена (актриса Дженна Дэван) потеряла память, я бы нипочем не сдался. Не представляю, как бы это выглядело: «А, ну ладно. Счастливо, пока. Увидимся как-нибудь. Удачи». Нет. Я бы боролся за нее. Кусался, царапался, делал подкопы – все что угодно, лишь бы только вернуть свою любимую. Несмотря ни на что». С одной стороны – это замечательная романтическая история, с другой – поучительная история о супружеской любви, – говорит МакАдамс. – Пейдж выходит из комы, не узнает своего мужа, ощущает пропасть непонимания, разделяющую ее и родителей. Все эти черные дыры ей приходится так или иначе заполнять. Моя героиня сама не знает, сможет ли она вернуться в колею, «вырытую» ею самой за время, память о котором стерлась. Задумайтесь – все ли из того, чего вы добились в жизни, далось вам легко и непринужденно? И что бы вы делали, если бы вам представилась возможность начать жизнь с чистого листа? Кто-то считает, что даже в этом случае мы бы стали именно такими, какие мы есть на самом деле. Вы найдете путь к самому себе, несмотря на то, что вам придется начинать с нуля. В этом состоит остросюжетный элемент фильма – зритель будет нетерпеливо ждать этого озарения. Причем вовсе не обязательно, что это озарение в финале наступит». «Это был очень благородный поступок для влюбленного человека, – говорит МакАдамс о решении Лео. – Он дал Пейдж возможность стать собой – такой, какой она сама пожелает. И, надо отдать ему должное, это был очень мудрый поступок». «Не думаю, что Лео должен был оказывать на Пейдж какое бы то ни было давление, в том числе касательно ее взаимоотношений с родней, – вторит Ченнинг своей партнерше по съемочной площадке. – Это бы возымело обратный эффект – она бы вообще вряд ли вернулась в семью». Татум много работал с режиссером Майклом Сакси, пытаясь расставить все приоритеты для Лео в правильном порядке. «Он понимает, что ее семья делает все, что от них зависит, чтобы дочка вернулась к ним, – говорит актер. – Он не винит их, при этом надеется, что родственники будут честны с нею. Он хочет, чтобы она вернулась к нему по доброй воле». «Лео выбивает из колеи еще и то, что внешне его жена совершенно не изменилась, – продолжает Татум. – Она ходит, как Пейдж, говорит, как Пейдж. Вроде бы все в порядке, если не считать пропажи всех воспоминаний, связывавших ее с мужем. А еще большую боль ему доставляет то, что она узнает других людей – друзей, родственников. Словом, такое ощущение, что из ее жизни исчез только супруг и все, через что они вместе прошли».Пригласив Татума на главную роль, Сакси словно открыл романтического героя в персонаже боевиков. «Лео – рыцарь в блестящих доспехах, – уверен режиссер. – До начала кастинга я видел Ченнинга только в ролях крутых парней с армейской выправкой. На пробах я поговорил с ним, потом позвонил продюсерам и сказал: «Он – тот, кто нам нужен. Он и есть Лео. Это будет просто идеальный выбор». Я буквально чувствовал, что сердцу этого парня должно быть очень тесно в груди. Это в свое время помогло и Лео бороться за жену, несмотря на все тяжкие». «Ченнинг – идеальный кандидат на эту роль, потому что в нем живет человек эпохи возрождения, рыцарь и джентльмен, – считает Рэйчел МакАдамс. – Он играет человека, который готов на все ради того, чтобы вновь завоевать сердце своей жены. И во многом Ченнинг похож на своего героя. Героизм у него в крови. Он любит чувство любви и свято верит в него. Мне кажется, Лео в его исполнении получился именно таким, в которого можно влюбиться. Кроме того, Ченнинг добавил своему герою несколько личных качеств, которые сыграли свою роль».Татум, в свою очередь, находился под впечатлением от Рэйчел. «Она – одна из самых умных и красивых женщин, которых я встречал в жизни, – говорит актер. – Это касается не только лицедейства – она такой человек. У нее есть природный талант, заставляющий каждую реплику работать. У нас в фильме есть длинные монологи, которые не так просто передать в эмоциональном плане. Но у нее получалось. Каждая ее реплика звучит очень убедительно, наверное, потому, что она верит в то, что говорит. За время съемок я многому у нее научился». Сакси также не мог не отметить, что актеры составили идеальный дуэт. «Взаимную симпатию сыграть нельзя, – считает режиссер. – Она либо есть, либо ее нет. У Рэйчел и Ченнинга, на наше счастье, была. Они отлично сыгрались». Помимо замечательных молодых актеров, сыгравших главные роли, надо было найти исключительных актеров на второстепенные роли родителей Пейдж и Лео. «Отчасти фильм получился благодаря второстепенным персонажам, которые помогали героям сохранять баланс, – объясняет Гликман. – Зрители старшего возраста смогут сказать: «Что ж, в фильме есть что-то интересное и для нас. Это не просто молодежная мелодрама».Продюсеры верили, что Майкл Сакси сможет набрать исключительных актеров, поскольку он умеет ладить с актерской братией. Кроме того, с одной из актрис режиссер уже работал – на съемках фильма «Серые сады». Роль Риты, матери Пейдж, согласилась сыграть Джессика Лэнг. «Мне нравится работать с такими актерами, как Джессика, – говорит Сакси. – Они никогда не отличаются формализмом: «Пришел на площадку, проговорил свои реплики, получил гонорар и ушел». Они хотят каждую роль довести до совершенства. Некоторые сцены с Джессикой мы дорабатывали, делали их еще глубже. В одной из сцен героиня Рэйчел о чем-то спорит со своей матерью. Джессика сыграла так, что я непроизвольно почувствовал себя участником конфликта. Не помню, как мне удалось преодолеть это наваждение, но я посмотрел на своих коллег – осветители, звукооператоры и все прочие работали как роботы, даже не отдавая себе отчет, что делают. Они, точно так же, как и я, были в сцене. Это просто потрясающе! Джессика – настоящий бриллиант чистейшей воды!»С самого начала Сэм Нил был главным претендентом на роль отца Пейдж Билла. «Сэм – отличный актер, который легко справляется и с жесткими, и с умилительно-трогательными амплуа, – объясняет выбор Джонатан Гликман. – Он отлично подошел на роль отца героини Рэйчел. Кроме того, нам очень понравилось, как он сыграл с Татумом. Нам нужен был актер, который бы мог убедительно запугать Ченнинга. А если по-честному, найдется не так много актеров, которые могут испугать Ченнинга Татума. Сэм Нил входит в их число. На экране его герои побывали в самых невероятных передрягах. Он бегал от доисторических монстров и поддерживал героиню Мэрил Стрип, ребенка которой сожрала дикая собака. Так что закалки Сэму не занимать».Сакси восхищается тем, насколько Нилу удалось вжиться в образ по сути своей отталкивающего патриарха и показать ситуацию с точки зрения своего героя. «Идея состояла в том, чтобы показать его благие намерения, даже если Пейдж этого не понимает, – говорит режиссер. – Сэм сыграл это очень убедительно». «Игра таких потрясающих актеров, как Джессика и Сэм, заставляют зрителей поверить в то, что эта история действительно произошла в реальности», – добавляет Гликман. Рэйчел не находит слов, чтобы описать Джессику Лэнг и Сэма Нила в роли своих родителей: «Они потрясающие! Сказать, что они великолепны, значит, ничего не сказать. Я была просто счастлива, когда узнала, что они оба согласились сниматься в этом фильме. Их герои стали очень человечными. Видеть, как они играют – какое-то божественное чувство. В эти минуты понимаешь, откуда у актеров такая репутация». О своих сценах с Лэнг МакАдамс говорит: «Мама Пейдж появляется в кадре, как полноценный отрицательный персонаж. Но Джессика даже отрицательную героиню ухитрилась сыграть очаровательно. Помню, мы снимали сцену, в которой Рита объясняет, почему осталась с отцом Пейдж. Я сидела рядом с ней и ловила слова в благоговении. Я буквально чувствовала эмоции этой женщины, говорящей о принципах семейной ответственности. В начале сцены Пейдж вообще не понимает, о чем мать говорит. Но то, как Джессика говорила свои реплики, не могло не тронуть. Симпатизировать ее героине начинаешь непроизвольно. Она – удивительная!»С таким же энтузиазмом МакАдамс говорит и о Сэме, который сыграл отца Пейдж Билла: «Билла тоже нельзя назвать ярко выраженным положительным героем. Он не слишком ласков со своими детьми, и вообще он все делает не так. Однако Нил добавил своему герою некоторую уязвимость и сделал его человечным. Он – просто очаровательный человек. Он обладает таким потрясающим, хотя и слегка необычным чувством юмора. Мне кажется, здорово, что он передал это своему персонажу». На роль Джереми требовалось найти актера, харизматичность которого позволила бы ему выступить противником Лео. При этом зрители должны были бы поверить, что Пейдж когда-то была в него влюблена, а может быть, влюблена и по сей день. Джереми олицетворяет альтернативный путь, который Пейдж однажды уже выбрала и может выбрать еще раз. На эту роль пригласили Скотта Спидмана и, как оказалось, не напрасно. «Скотт отлично смотрится в роли лидера, – объясняет Сакси. – Не редко в голливудских фильмах, когда героине нужно сделать выбор, ей предлагается крутая кинозвезда и никому не известный статист. Попробуйте угадать, с кем же останется героиня? Ответ очевиден! Так вот в случае противостояния героев Скотта и Ченнинга, вам придется гадать, с кем же останется Пейдж в конечном итоге. Скотт должен был играть полноценного соперника, и он отлично справился с этой задачей».Скотт и Рэйчел уже работали вместе, что тоже сыграло свою роль, когда актеры входили в образы своих героев. «Скотт отлично смотрелся в этой роли, – считает МакАдамс. – Нам повезло, что он согласился сыграть Джереми». На роль сестры Пейдж была приглашена австралийская актриса Джессика МакНэми, внешне очень похожая на МакАдамс. «Я был поражен, когда только увидел ее на пробах, – вспоминает Сакси. – Уже на съемочной площадке выяснилось, что по словам ее знакомых она похожа на МакАдамс как две капли воды. Кроме того, ее отец внешне похож на Сэма Нила, который играет в фильме ее отца. Это было довольно забавно». «Джессика МакНэми – исключительная актриса, – добавляет МакАдамс. – Я думаю, ее ждет очень яркая карьера. А мне даже иногда становится не по себе – настолько мы похожи друг на друга!»Съемки фильма КЛЯТВА начались в августе 2010 года в канадском городе Торонто. По сюжету события происходят в Чикаго, поэтому четыре последних дня октября съемочная группа отработала именно там, в том числе в кадр попали некоторые достопримечательности. На должность художника-постановщика Сакси пригласил свою коллегу Калину Иванову, с которой они работали над «Серыми садами». С точки зрения режиссера, она могла создать неповторимую атмосферу, требуемую для фильма, а кроме того, поработать над образом Пейдж. «Меня прельстила возможность воссоздать образ этой удивительной пары, а затем – и целого мира, который их окружал, – описывает художница свои впечатления от сценария. – Главная героиня фактически вернулась во времени в свое прошлое. Этот поворот сценария дал шанс показать много нюансов и черточек характера, присущих той Пейдж. А Лео получил возможность использовать эти нюансы, чтобы вновь завоевать ее любовь. Поэтому все интерьеры, над которыми я работала, служили двум целям. Это был не просто антураж, но и ниточка, которая связывала героев с той жизнью, когда они беззаветно любили друг друга».Калина и Майкл впервые встретились, когда она предложила свою кандидатуру в качестве художника-постановщика «Серых полей». В ходе беседы режиссер и дизайнер выяснили, что их подходы к творчеству во многом схожи. «Мы оба мыслим концептуально, мы думаем и чувствуем посредством визуализации, – объясняет Иванова. – Прочитав сценарий КЛЯТВЫ, я первым делом нашла изображение ткани «сузани» – расшитого цветастого покрывала из Афганистана. Мне показалось, что оно как нельзя лучше передает те эмоции, которые я испытывала, и которые должны были задать тональность фильма». Герои фильма по-своему относятся к творчеству. «Каждая скульптура Пейдж соотносится с тем или иным отрезком ее жизни, – считает Калина. – Мне крайне импонировало то, что главная героиня сама имеет непосредственное отношение к творчеству. И мне, как художнику, было очень интересно понаблюдать за развитием персонажа, который забывает о том, что он по натуре творец. Она прекращает ваять, и ей приходится заново искать в себе этот творческий стержень». Татум подкинул Ивановой и Сакси идею о том, что скульптуры должны быть «очень экспрессивными и красивыми, но, в то же время достаточно мрачными, словно наполненными болью».Затем дело дошло до поиска съемочных локаций. По словам Ивановой, Чикаго во многом похоже на Торонто: «Эти города принадлежат одной эпохе и оба построены на озерах. Поэтому и архитектурный стиль не слишком отличается». «Майкл все делает с юморком, – с улыбкой вспоминает о работе с Сакси Рэйчел МакАдамс. – Он с самого первого дня задавал нам правильное настроение: «Если у нас ничего не получится, то просто повеселимся всласть и разбежимся. А если получится – еще лучше». Мне понравилось то, что он не просто стремился к конечному результату, о котором, он конечно, не забывал. Но не менее важным был для него и каждый съемочный день. Он относился к съемкам, как к какому-то приключению. Это так мило».Сакси пытался участвовать во всем, что, так или иначе, касалось съемок. В частности, он был «независимым консультантом», когда подбирали прически, макияж и гардероб для Пейдж. «Он очень работоспособен и всегда открыт для каких-то новых идей, – не может скрыть своего восторга актриса. – Однажды он мне сказал, что свято верит в эту историю, и что когда он увидел нас с Ченнингом, у него что-то екнуло в области солнечного сплетения. Никогда не слышала, чтобы интуиция концентрировалась у кого-то в солнечном сплетении. Но услышать это от режиссера было очень приятно». По словам Ченнинга Татума, на съемочной площадке Сакси продемонстрировал свои лучшие профессиональные качества. «Мне кажется, Майкл сам в какой-то степени скульптор, – говорит актер. – У него есть четкое представление того, что он хочет увидеть в кадре, а это – замечательная страховка для актера. Особенно поражает то, что это – всего лишь его второй проект». «Майкл любит следовать сценарию, но при этом у него есть чувство реализма и кинематографического языка, – продолжает петь дифирамбы режиссеру Татум. – Я думаю, эти качества помогали нам балансировать между излишней сентиментальностью и абсолютной аутентичностью. Актеру очень важно доверять режиссеру и не бояться «перегнуть палку». Ты можешь расслабиться и играть в свое удовольствие, зная, что если это потребуется, режиссер всегда тебя подкорректирует».Посмотрев фильм, Ким Карпентер воспринял его как романтическую историю о вымышленной супружеской паре. Однако он признается, что эмоциональные переживания, переданные актерами, были очень похожи на те, которые они пережили в свое время. Особенно это касается того момента, когда герой Татума понимает, что жена действительно не узнает его. «Он выходит из больничной палаты и буквально сползает по стенке, – рассказывает Карпентер. – Это очень важный момент в фильме. Знаете, когда я узнал, что моя жена потеряла память, я вышел из ее палаты, точно также сполз по стене и прикрыл голову руками в ужасе. Почти один в один, как Ченнинг. Очень сильная сцена – я буквально не мог сдержать слез, когда смотрел! И это настоящее счастье, что актерам удалось все так точно передать». «Когда ты клянешься кому-то в чем-то, это не должны быть просто слова, – суммирует Татум основной лейтмотив фильма. – Если ты искренне веришь в то, что говоришь, это значит очень многое». Роджер Бернбаум признается, что мечтал о съемках фильма КЛЯТВА с того самого момента, как услышал историю Карпентеров. «Высококлассный режиссер и замечательные актеры буквально воплотили в жизнь все наши надежды и чаяния, – говорит продюсер. – В конечном итоге, наша задача – снимать интересное кино, которое могло бы привлечь в кинотеатры как можно больше зрителей, и делать это по мере сил хорошо. КЛЯТВА, похоже, полностью отвечает этим требованиям». 
Отзывы